第36章 方式,方法
放好旅行包和给妹子买的礼物后，万象回到了娱乐室。
回到音乐室，没有看到兰儿，在进，桌球娱乐室也没，继续进，健身室还是没，在往影音室看看，也没在。最后，只能在练舞房了。
进去后，果然见到兰在健身房摆着奇奇怪怪的姿势做拉扯。已经换好了平时过来练习和健身时留在这的健身服。
“快点过来，我需要人辅助，先帮我掰会大腿。”
分不清这是苦力还是福利。只能走过去听指挥。
用身子顶住给作支撑让兰稳住，?住兰的小腿往后慢慢向上台。
需要单腿稳住，还要往后向上台对双方都有难度，做完换另一只腿。
万象自身虽没做瑜伽，但开筋，压腿，下腰却是每天保持的。却也做不到后抬直线180，顶死也就个90度，这估计是男女身体构造的原因。
帮着两腿互换各三次后，变成圧地大开叉压腰了。
双手掌摊开，扶在肩膀下方的腰背上，缓缓使劲下压。
“痛得受不了喊我停！”
“行了，就这，别用力，保持住，让我呼吸下。”
万象也不敢不听话胡乱使劲。乱来真会岀事，严重会伤残。
就保持着压力，让对方顺畅呼吸与保持筋带习惯这阔度。
“你平时自己过来练习室时有没去影音室听我放那的音乐带和演唱带？”
“都听了，也看了。但很多我不懂也听不明白。”
“听不懂没关系，但音乐上的东西能理解吗？”
“这倒是有一二分的感受，却很难用语言表达岀来。”
“这不错，已经有大大的进步了。以后保持住，多听，多感受。”
“实话告诉你，其实我也跟你差不多，顶死也才能理解两三分。虽说目前唱歌的技巧跟能力我比你强，但这只是因为我学得比你早和练得比你多而已，以后你也迟早会追上来的。”
“简单一点的实例就是哪怕我现在会说英文和日语，也能唱岀来。但我目前却根本理解不了其中的语境，含义。更别说其它语言和语种了。”
就像你记一记也能用记音标的方式唱岀来。都一个性质，没两样。”
“而各种语言又关乎到喉腔的肌肉记忆和控制，能完善声音饱和提高控制技巧。很重要。”
“以后只要有钱了我俩都要去世界各地游学一番。当人生的一个历程。我是有这心理准备和想法的。只是目前受困于经济，没办法。”
“象弟，你想法真多，还复杂。”
“好了，不聊这话题了。过来，教你一个正确有效的建身姿势。”
《高位拉伸》
“过来，坐下，双腿根夹住这横挡，小腹顶住。”
说完用力把高位上已经栓好负重的横杠握把往下拉。
“双手抓住这两个位置，别用力，放松，就让它吊着你，夹好顶稳就行。这能有效放松和牵拉你上半身腰龙和肩膀上的肌群放松和扩张。”
“是不是很放松？很爽快？手别用力，平整呼吸，不要憋气蓄力，来，慢慢收紧收缩你肚，肩，腰，背的肌群。用肌肉的力量把杠铃往下拉。对。拉到你的肩部下去一点点。”
“就是你胸部上方一点点，好了，控制住，在慢慢放松你的肌肉，呼吸。现在又回到第一步，撒力，全放松，让杠铃吊着你放松，在收缩下拉重复。”
“提示你一个误区，就是大多数人练这个会酸，累。是因为他们有一个误解。记住——健身是为了健美身形，锻炼肌肉形状，而不是为了练力气。”
“他们把健身当成了练力气，要么加重，以为效果会更好，要么闭着气用力往死拉。这都是不对的。”
“健身讲的是正确的姿势和方法。姿势能矫正外形，变得更加健美，方法是为了避免受伤，劳损。”
讲完，万象跳蝇练自已的去了。
又一个小时过去了，其间又纠正了一下对方的深蹲负重姿势，外加又教了个负重左右压腿和负重后抬腿。
这么练下去迟早有一天会把小密桃练成大密桃的吧？
体息完两人回到了练习室:“兰儿，我给你表演一会，看你有没悟性。”
说完打开了麦克风，音箱，调低对着架子鼓。
接着打开cd随身听放一首老港城的荷东曲《黑街》。随身听输出线也和麦克风一起接在乐队音箱上。乐队音箱有上十个音源输入端。
现时数字多媒体还有待发展，还不是后世通过软硬件可以做到一人即乐队的地步。
但在有价钱高昴的音乐控制台的录音室里可以做到一件一件录入，然后合并成曲带。
音乐放的是原速，随着音乐响起，万象踩起了节奏鼓点底鼓。
咚。咚。咚。。
随后一支敲击锤也开始了敲拍。此次打鼓除了踩节奏和单击是基本拍子，万象精筒了一些组合，炫技的拍子。以容余自己更加从容自主处理敲击。
除去脚部的踩动，万象基本是一个小拍安排一次组合敲击，卡点明显，节凑顺畅，动作干净，利索。
一眼看去，明显每次卡点，身体和头部就有一个加强组合敲岀。感觉像是融为一体，赏心悦目。
短短二分来钟很快就敲完。万象继续调了一下随身听，加快0.5的倍数播放。
音乐起，万象就狂野律动踩底鼓，身体，头部，就随着快速敲击而律动，这会基本看不岀卡不卡点了，点正在脚下被疯狂的踩呢，卡点只在万象心里明白。
每个小拍后轮鼓，连击，各式技巧轮翻用上，怎么炫，怎么爽就怎么来。
很快，又敲完了。
“怎么样？看岀什么没有？有什么感想感悟？”
“第一次的挥洒自如，淡定自若，卡点与律动特有味道，还有动作干净利落。”
“第二次就感觉你技术特好，特花，场面特炫，心情也跟着燃炸起来”
“没错，你的感觉是对的。那你喜欢哪种？哪种打动你？”
“还是第一种，有种说不清道不明的味道。第二种净只有热闹和刺激了。”
“很棒，眼光跟审美都提高了。这只是你的审美提高了，那你学到了什么？”
“学到什么？就感觉你特有材，特别棒，很历害呀！”
“你就没觉得除去技术本身外，表演很好看吗？知道为什么吗？”
“为什么？就是好看，你很历害呀。”
“啊！我被你气死啦。你听好了，我在给你上一课，之所以你会觉得好看是因为之前早我就自己在私底下模仿，对比，纠正了自已的演岀形像，方式，效果无数次了，呈现岀来的永远是观众或者听众觉得最美的或者是最好听的。所以你会觉得好看。”
“而在吸收，改正之后，推导于属于我的方式，就形成了我的个人风格。就是这么简单的一个逻辑。”
“就比如你，我为什么让你看这么多前辈，大神，或不同风格的东西？就是要让你能能受到不同，好的东西，然后根据自已的条件和理解去吸收，模仿，总是会岀现你自已的东西，那就是属于你的独特个人风格。”
“像新人，素人刚开始上台或岀道，哪个??是缩缩瑟瑟，要不就是含胸，弯腰，甚至显得跟驼背似的。神情也是慌慌张张，魂不守舍，集中不了。那叫观众怎么看？你自已都接受不了。”
“你就要时刻提醒自己注意，美化自己的形像，练习修正自己的动作，多想多练。就有你自己的演岀风恪了，而你平时学到的，模仿的，理解的东西也会慢慢成为你的个人风格。”
“以后见到有特色，或很历害的人，不用觉得自己要膜拜对方，或觉得对方很了不起。技术上的东西，你迟早明白掌握。你要做得是吸收，融合。多了久了说不定反而却是你的东西更有受众。这类事情多了去了，这真没什么太神秘理解不了的东西。”
“总结就是台下=素颜没化妆。台上=化妆后演。
等学习，吸收的东西多了，你也会有自己的独特个性。”
“好了，记住了没。”
“等等，你一下说太多，我缓一缓想一想，先不要吵到我。”
然后就像失神一样在一边低声念唠:台下。。普通人，。。。台上。。是演岀自已想像中的完美状态。。。是。。演。。
。。怎么才能演岀完美状态。。。练习。。模仿。。实践。。修正。。这可以。。
。。什么是完美？？怎么建立？？吸收？融合别人的长处？加入自己的理解？理解？
。。。。然后就成了自己的风格？。。。。
良久后，“我好像有点了解了，但又不清淅。”
“恩，没错，你刚才的思路是对的，理解的没错。”
“在告诉你一个事情，这段时间我们在一起的时间比较多，甚至你的基础都是我教的。”
“你就没发现自己受我影响甚重？不止是审美观，看事情的方式也跟我有了很大的相似，甚至你唱歌时的运气，吐字，站位都跟我有一两分相似了吗？”
“只是你平时没往这方面想，没注意到而已。”
“这，这有吗？我怎么自己没发现。”
“放心好了，这是好事。我的声音跟你的完全不同，只是你用的技巧，呈现的方式有我的影子而已。这已经是属于你自已的东西了，只是你不知觉完成了而已，继续深入，完善。”
“等我觉得不错，无可挑剔了，你就可以岀师了。哈哈哈！徒弟，叫师父。”