第2023章 笙歌
一曲唤凤,看得观众们目瞪狗呆,光是看秦放歌在那不停换上各种不同型号的唢呐,感觉就特别值回票价,何况,他的演奏还辣么精彩!
连很多路人进来直播间,也都要竖起大拇指给他点个赞。
然后大家也都比较庆幸,秦放歌还有他的团队考虑得比较周全,把唢呐放在下午,要在晚上的话,怕是会吓死个人……
晚上的大师班是笙,这是种特别古老的乐器,而且是真正华夏自己的乐器,最早都可以追溯到三千多年前。
在诗歌作品中,更是多有记载,《诗经》的《小雅.鹿鸣》写道:“我有嘉宾,鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧,承筐是将”,可见笙在当时已经很流行了。从战国到汉代的文献中,共同记载着笙和竽两种同类乐器。芋这种乐器大家或许不太熟悉,但一定都听过“滥竽充数”的故事,在古代还很多乐手一起合奏。
至于笙,一般都和歌舞联系在一起,“笙歌”就是这样来的。到了后面,夜夜笙歌变成了贬义词。
大师班之前,直播间里照旧还是还给观众们放彩排录像,先了解下笙这种乐器,以及这些学笙的学生们水平如何。特别对于外地那些也学笙的学生们来说,这是他们最好的了解其他人水平的时候。
而除了学生外,很多学笙的老师以及从事相关专业的人,不管是演奏家还其他的,都会抽空来看看。
秦放歌自己的话,这会还是抓紧时间吃晚饭,补充好能量准备应对晚上的大师班。
江思媛则继续练舞,她现在生活也特规律,但好像这样的生活明天之后,就要有所改变了。
无他,明天是秦放歌大师班的最后一天,再不能天天免费看他表演了!
不光是她,其他观众都挺不舍的,真是看一场少一场的,到时候就真是“笙歌散尽游人归”了。
即便如此,江思媛她们也都没一直看大师班直播,都有自己的事情要忙。
但不管如何忙碌,看他作品秀的时间,还是能挤出来的!
也是几乎雷打不动的,晚上十点半,很多人都洗漱完毕准备休息,秦放歌却还是忙着给学生们布置课外作业。
单单只是他的这份敬业的态度,就足以让粉丝们感动不已,“哥哥那么努力,怎么还有人还忍心黑他,良心都被狗吃了吗?”
这天的课外作业环节,也是观众们可以狂欢的时候,更是他提升粉丝凝聚力的时候。
到这个环节,他还是一如既往的能省则省,“《阿细欢歌》。”
关于这云南民歌“阿细跳月”,他在用笛子演奏《飞歌》的时候,就已经被弹幕大佬们给观众们科普过的。阿细人属于彝族分支,“跳月”是阿细人古老的传统民族歌舞,由于他们性格开朗,善歌能舞,常在月下载歌载舞,自寻娱乐,这种民间的娱乐活动俗称“跳月”。
观众们自然不会说秦放歌这是江郎才尽,他的灵感来源于民歌作品,这就是值得大家鼓励和学习的。
关于这曲子,音乐曲调大家都算熟悉了,秦放歌在此基础上,进行各种变奏的。
第二的主题旋律,也是来源于民歌,“《晋调》。”
两都是独奏曲,时间都在五分钟左右。
随后,又是一差不多长短的作品,“《冬猎》。”
听名字,观众们也都知道,这大概是讲什么内容的。演奏难度都是相当高的,秦放歌几乎是把笙的高级演奏技巧,都融入乐曲中的。
这点,在他晚上大师班的时候,也都有各种示范演奏过的。
笙的演奏和其他管乐器类似,都是特别考验唇,舌,气,指的。几作品中,都有大量的颤音,连音,吐音,双吐,甚至是三吐。
外行们看看热闹,听着好听就行。
内行们,则是会仔细聆听和研究更多技巧性的东西。作为课外作业嘛,他们都是会去练习的。
后面一,也是惯例的协奏曲,“笙协奏曲《彩虹》。”
这也让学笙的人兴奋不已,真是难得有作曲家为她们这些冷门乐器专门作曲,原有的笙曲简直屈指可数。
秦放歌还是一如既往的大手笔,这协奏曲依旧是很长的。当然,他现在还是只能独奏,不想难为钢琴伴奏老师。
有提前拿到乐谱的姑娘们,都可以看到这曲子的结构,并不算复杂,一共分为三个乐章。
第一乐章,生命,是庄严的广板与慢板,复三部曲式。
第二乐章,风雨,再现单三部曲式,自由板,急促的快板。
第三乐章,彩虹,带插入点并列三部曲式,用柔美的慢板,舞蹈性的中段与歌唱性的慢板结尾构成。
边看着曲谱,边听秦放歌的演奏,也是一种相当不错的享受。
滕舒婷这姑娘今天晚上是在音乐厅现场当观众,但曲谱,她却是早就有看过的。她学作曲的,但也不是他的每作品都去研究,没那么多时间,她也很忙的好不好!
但今天的笙大师班,她却是必须到现场的。除了表妹李若离学笙的原因外,她自己本来就是笙家族的传人……也是从小跟着长辈们学的,不过她的志向并不止此,后面学作曲,想要走得更远。
她家学渊源,秦放歌的笙演奏技巧,自然也都是分辨得出来秦放歌这个大师的水平如何。
毋庸置疑,他绝对不是人!
当初他学笙,可是跟着李若离学的,但没多久,他都能当她们老师了,这还不够妖孽吗?
当然,秦放歌学管乐的优势特别大!肺活量,气息,还有灵巧的唇舌手指,反正这货简直就是为音乐而生的就对了!
他自己倒也不算卖弄,平时也没见他怎么得瑟,都赶在大师班的时候,集中爆了!这次的“秦放歌笙大师班”就是他最好的舞台。
也正是有提前看过他的曲谱,滕舒婷更有一种深深的无力感,谁能追得上他的步伐呀!
他的几笙曲,她都觉得特别优秀,至于经典与否,还是等时间和观众检验吧!最起码,她自己是挑不出什么毛病来的。一如既往的成熟,完全不像是仓促之间赶出来的作品。
滕舒婷都有点开始相信他所说的鬼话了,这些作品其实就在那里,他只是负责拿出来而已。但她在仔细研究过他的作品后,也是现了,他的每作品中,其实都有他个人的痕迹,那就是,秦放歌这个完美主义者,不允许作品中出任何的瑕疵。如果有,那肯定就是他故意的。
他用笙吹奏这协奏曲的时候,坐在音乐厅前排的滕舒婷感受更是特别深刻。这家伙的技巧完全可以说登峰造极来形容,她们家里的长辈,都不敢说有超过他的。
现在她们家里,名气最大的,当属滕舒婷的父亲滕建辉了。他也一直都是名人,年轻的时候搞摇滚乐队,还当主唱来着,唱了很多歌曲,很是影响了一批人。其中就包括滕舒婷左书琴林宝卿李若离她们这些小一辈的。她们组建新民族乐团,就是最大的体现。
不过后来,他因为艺术理念不合,退出了摇滚乐团,致力于家传艺术,笙的推广。推广的形式自是多种多样,也是各种跨界,和民族乐团,西洋交响乐团合作,跟大提琴演奏家,钢琴演奏家等等进行合作。
滕建辉的歌唱事业也一直没有停下来,也是经常有上央视的,不光在音乐频道,不少的演出,都能看到他的身影。他还在美国获得了音乐奖,当过音乐节目的评委,也是有现场指导学生演唱,当然,自己也会唱。
总之,滕建辉的跨界事业搞得风风火火,也一直全世界各地在跑。
他对滕舒婷期望的话,还是让她先把书念完再说。如果她愿意的话,带她上各种节目,都不是什么难事。他作为父亲,还是特别尊重滕舒婷自己的选择,毕竟,女儿长大了,她也是一贯特别有自己独立想法和见解的。没有专业学笙,而是选择作曲,就有这样的原因在。
好在李若离从小跟着学笙,关键她自己也喜欢!对于作曲什么的,李若离自觉没那么高的天赋。
滕建辉倒是没觉得作曲有特别难,他的很多作品,都是自己作曲的,包括他在摇滚乐队时候为很多诗歌都谱了曲,然后传唱一时。
滕舒婷大概是继承了他的优秀基因,在创作也是颇有天赋。
只是,好像大家都没办法跟秦放歌这样的变态比就对了!
从小学笙,对气息呼吸的掌握程度高,滕建辉年轻时候当主唱也是占尽优势。到现在,他身上仍旧有着歌手的标签,也没放弃歌唱事业。
今天秦放歌的“笙大师班”,滕建辉也是有特意抽时间出来看的。不过他现在没在燕京,而是在大洋彼岸,只能通过直播看。
秦放歌的优异表现,滕建辉这样的前辈早就有所耳闻,也不止一次听孩子们提及。
但这次,秦放歌的大师班,更是将他的卓越才华显露无遗。
抛开大师班不谈,单单只是他所演奏的这几原创作品,就让滕建辉格外欣赏。作曲的难度,他们这样的人是最清楚的,没天赋真的很难。
秦放歌这家伙呢!
他这简直要逆天。
滕建辉同样从他的作品中,挑不出什么毛病来,一如既往的成熟,完整。
他的这笙协奏曲《彩虹》,就是最好的体现。把中西方音乐完美的融合在了一起,他在作曲上的技巧手法,已经是真正大师级的水准。
正所谓“直而不居,曲而不兆,疏音简节,乐不及妙”(晋·潘岳《笙赋》),诗人淡淡的离愁别恨,就这样用“别离的笙箫”拨动了你我心弦,兀自让人停下脚步,挥一挥衣袖,道一声珍重。
在众多的民族乐器中,笙不似唢呐的激昂高亢,不比钟鼓的铿锵立身,亦不是古琴琵琶的多愁善感,而更多传达一种“和德清正”的祥和意境。更进一步去了解,会现这个乐器真正的演奏难度在于它的和声。吴彤说,最想抓人的乐音,笙却做不到;但是琵琶、唢呐、笛子、大鼓凑在一块各说各话无法融合时,笙却又能在其中穿针引线合而为一。比如许多诗人也都曾描写过笙乐在群集宴乐时带来的氛围,周邦彦“锦幄初温,兽烟不断,相对坐调笙”,刘禹锡“鸾声窈眇管参差,清韵初调众乐随”,但所有这些诗词,说回来却都不如《诗经·小雅》中“呦呦鹿鸣,食野之苹。我有嘉宾,鼓瑟吹笙。”来的著名。这周王宴会群臣宾客时所做的乐歌,被认为是表现和乐盛况的上古之作。“鼓瑟吹笙”的乐音让宾客能够将“呦呦鹿鸣”的郊野心境带到群集宴礼中来,一起一兴中,和谐“笙”音沁人心脾。
既是乐器,又是神器
除了合奏协鸣,笙在我国西南少数民族中间有以乐代话的特色,也就是人们会根据笙的音阶、节奏代替语言,达到记录文化历史、传情达意之功效。因此芦笙也被这些无字的少数民族社会奉为第二幅喉咙。巧的是,这种以乐代话的笙语在我国最早的诗歌总集《诗经》中也有6,据说孔子编纂的305“诗”中,最后6就是有声无辞,完全由笙来演奏的乐曲。只可惜这6笙诗到秦时已经亡佚。如果真要抚今追昔,或许它们就存在于苗族、侗族、瑶族、彝族悠扬的芦笙乐音中呢。
而除了以乐代话,笙还能带来礼乐之序。古人形容笙乃“太簇之气,正月之音”,是特别适合在正月演奏的乐器,有着寓意万物生长的声音。今天在西南少数民族地区,吹起芦笙奏响一年的丰收喜庆都是年节当中必不可少的。苗人以十月为岁,所谓“十月苗民乐事忙,斗牛才罢启歌场。一翎鸡毛当头插,十部芦笙响未央”,说的大概就是芦笙吹起万物生生不息的景象。